EL ARTE ABSTRACTO

El arte abstracto es más fácil de entender y apreciar cuando se sabe qué es más allá de una escueta definición superficial, cuáles son sus características y su historia: origen, desarrollo e importancia.

Qué es arte abstracto

La abstracción en el arte es un lenguaje visual independiente de la representación del natural cuya expresividad reside en el valor y organización de sus elementos. Por lo tanto, el arte abstracto es un concepto opuesto al de arte figurativo que se aplica a varias disciplinas artísticas.

Arte Abstracto

El arte abstracto geométrico

Arte abstracto geométrico es una vertiente artística que – diferente de otras vanguardias – busca representar sencillamente las construcciones y no las representaciones arquitectónicas de estas formas. La simplificación de construir el arte busca en la geometría y en la precisión matemática, inspiración para desarrollar pinturas y esculturas en su forma más pura.

La abstracción geométrica bebe de diversas fuentes y se apoya en diversas ideas como o neoplasticismo,constructivismo ruso o el suprematismo de Kazimir Malevich. De ese modo, las obras hacían surgir una nuevarealidad no figurativa. Una realidad distinta, exacta, armónica y fría distanciándose totalmente del sentimiento tan utilizado por pintores de épocas anteriores.

Con ayuda de los elementos básicos como una línea o un rectángulo y de colores primarios, los artistas creaban obras estructurales tridimensionales carentes  de alma.

El percusor del arte abstracto geométrico fue Wassily Kandinsky, aparte de Kasimir Malevich y Piet Mondrian. En el arte islámico y en las culturas de Grecia y Roma también podremos encontrar una serie de objetos que no tienen ninguna referencia en la realidad.

Arte abstracto geometrico

EL ARTE EN LA PREHISTORIA

Arte africano en la edad de Piedra

Las primeras manifestaciones artísticas africanas son paleolíticas, pero muy escasas: por un lado tenemos la dudosa Venus de Tan-Tan (Marruecos), y por otro los testimonios más firmes del África austral, como la caverna de Blombos (República Sudafricana), con unos 70 000 años, donde hay bolas de ocre mineral (hematita) decoradas con incisiones paralelas, reticuladas y con motivos geométricos (algunas proceden de inhumaciones rituales). 

Hace tiempo que se sabe que el ocre pudo servir para pintar adornos corporales, sin embargo, es la primera vez que esta especie de lápices de pigmento conservan algún tipo de decoración intencionada. También atable en el Paleolítico es la plaqueta pintada con un zoomorfo no identificado datado en 25 000 años de antigüedad de la cueva, donde, además, hay arte parietal muy posterior atribuido a los bosquimanes
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Bisonte recostado

 Cazadores con sombreros planos y faldellin.

Las manifestaciones artísticas de la prehistoria tienen su máxima representación en los llamados artes rupestre, mobiliario y megalítico.

Arte megalítico en Europa

El primero de ellos, el arte rupestre, recibe su nombre de las paredes rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban las pinturas. Estas pinturas representaban fundamentalmente animales y escenas de caza.

Arte Rupestre

El arte rupestre está, sobre todo, representado en España y el sur de Francia. En España destacan las pinturas rupestres de las cuevas de Altamira y en Francia las de Lascaux.

En España podemos encontrar dos zonas de pintura rupestre diferenciadas: la zona cantábrica y la levantina.

EL ARTE PALEOLÍTICO

Características principales del arte paleolítico en la prehistoria.

Intentar caracterizar el arte de un período que abarca la mayor parte de la historia humana no es una tarea sencilla ya que el Arte paleolítico intrincadamente está subordinado a los estudios antropológicos y arqueológicos que los profesionales han realizado en el intento por compilar y conocer la mayor cantidad de información. 

Generalizando se puede decir que lo seres humanos; ocupados en la búsqueda de alimentos y garantizar la subsistencia y procreación  intentaban controlar de alguna forma el entorno en que vivían e utilizaron manifestaciones de creación artísticas con intenciones propiciatorias (atraer la lluvia, la fertilidad femenina, certeras partidas de cacerías, pesca provechosa y cosas como estas que conllevaron al desarrollo del pensamiento Abstracto.

Arte paleolítico Mobiliario

En el mueble son utilizados la piedra, hueso o marfil.

Consecuentemente, el arte mueble es muy diverso ya que no sólo comprende creaciones exclusivamente artísticas (como estatuillas u ornamentos), sino también objetos funcionales, herramientas y útiles decorados. Así, podemos encontrar el arte mueble paleolítico que incluye plaquetas grabadas, venus paleolíticas, adornos, arpones, azagayas o propulsores decorados, por ejemplo. 

LAS EXPRESIONES ARTÍSTICAS Y SUS DIVISIONES

El arte se entiende como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través de la cual se expresan ideas, emociones o una visión del mundo. El arte se materializa mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o bien mixtos.  El arte es un componente propio de la cultura,  en el cual se refleja la concepción de mundo de una persona o grupo social. A través del arte se transmiten ideas, historias y valores, los cuales permiten pernear a las generaciones siguientes de la identidad del grupo.

DIVISIONES ARTÍSTICAS:

Aquí mostraremos algunas de las expresiones de arte mas comunes de nuestro pais (Colombia).

• Artes plásticas

Históricamente se consideran como expresiones de las artes plásticas a las acciones realizadas por 3 tipos de artistas, los pintores, los escultores y los arquitectos.

Hoy por hoy, el arte plástica se caracteriza por incluir a todas aquellas formas de arte cuyos objetos finales u obras son tangibles, eso significa que son reales y se pueden ver y/o tocar. El concepto moderno de arte nos permite incorporar no solo las expresiones clásicas del arte sino también nuevas formas. Entre ellas se encuentran, por ejemplo, todas aquellas generadas por computadoras (arte digital) o con cualquier otro elemento no convencional.

Se halla bastante aceptado la inclusión dentro de la categoría de artes plásticas a las especialidades de: pintura, escultura, grabado, tallado, cerámica, vidrio, fotografía, vitrales, porcelana, diseño, restauraciones, pintores, retratistas, entre otras.

• Artes literarias

En cuanto a las artes literarias,se define como el arte que utiliza como instrumento o medio de expresión, la palabra. Dentro de este tipo de expresión artística se encuentran diferentes manifestaciones, entre ellas están todos los escritos en prosa, tales como los cuentos y las novelas entre otras. También están los escritos en versos, como los poemas. También es parte del arte literario los escritos dramáticos, es decir, los escritos que están pensados para ser actuados.

• Artes escénicas

Las Artes escénicas son aquellas destinadas al estudio y práctica de cualquier tipo de obra escénica, es decir, destinada a ser presentada sobre un escenario. El teatro, la danza, la música (especialmente la ópera, la zarzuela, el teatro musical, el cabaret, el music hall, los conciertos o recitales, etc.) y, en general, cualquier manifestación del denominado mundo del espectáculo es inscriben dentro de este concepto.